课程名称

传统与创新：中国画技法与创作系统培训班

学习对象

1、面向零基础或有一定绘画基础的成人爱好者，以及对中华传统文化有浓厚兴趣，希望通过国画修身养性、陶冶情操的学员。
2、学员常面临入门难、缺乏系统指导、练习枯燥难以坚持、对传统技法理解不透彻等痛点，需要结构化课程和及时反馈。
3、亦适合有提升审美与创作需求的艺术教师、设计从业者，以及希望为孩子做艺术启蒙的家长，课程将提供相应的实践指导。

课程特色

1、采用“理论-示范-跟画-创作-点评”五步闭环教学法，导师全程示范，学员同步练习，确保技法即时掌握。
2、课程设计融合经典临摹与当代主题创作，引入数字化辅助教学（如笔法动态分解），让传统学习更直观高效。
3、提供专属学习工具包（内含定制文房用品）、课后作业一对一视频批改、以及定期线上答疑直播，保障学习效果。
4、区别于短期体验课，本课程注重体系化构建与个人风格引导，提供从入门到独立创作的完整路径，并组织学员作品参展。

课程内容

1、核心模块涵盖白描、工笔、写意三大门类，重点学习梅兰竹菊、山水、花鸟的经典题材与笔墨、设色、构图知识。
2、重点培养对毛笔的控制力、水墨浓淡干湿的运用能力、传统构图的理解能力以及初步的个人创作表达能力。
3、特色实战包括经典名作高清临摹、时节主题创作（如夏荷、秋山）、并引入团扇、折扇等载体进行作品绘制。
4、学习路径分为筑基（笔法与造型）、进阶（题材与技法）、创作（构思与呈现）三阶段，共24次主课，历时3个月系统推进。

班制安排

1、主要设置精品小班课（8-10人）与VIP一对一辅导两种班型，严格控制人数以保证教学品质。
2、精品小班注重互动与同伴共学，适合大多数学员；VIP班提供个性化进度与深度创作指导，适合时间不定或目标明确的学员。
3、由省级以上美协会员或高校艺术专业教师领衔授课，配备助教辅助练习，并提供高清教学视频库与图文资料库。
4、服务保障包括缺课补课机制、班级学习社群运营、结业创作指导，并为优秀学员提供作品装裱及线下展览机会。

教学优势

1、核心师资均拥有十年以上教学与创作经验，深谙传统精髓与教学规律，能精准洞察并解决学员个体问题。
2、核心竞争力在于独家研发的渐进式课件与海量高清古典画作数字资源库，为学员提供顶级临摹范本与学习工具。
3、质量保障通过入学水平评估、阶段作品评审、结业成果考核三级体系实现，确保每位学员达到预设学习目标。
4、学员服务体系不仅限于教学期，更提供长期的艺术家社群交流、年度作品评鉴、以及后续进阶课程优先通道等独特价值。

课程亮点

1、最具吸引力的亮点是“结业个人作品集打造”服务，导师将指导每位学员完成3-5幅可装裱展示的完整作品，并汇编成册。
2、显著特色在于“传统技法现代应用”模块，教授如何将国画元素应用于日常设计、礼物制作等场景，让艺术融入生活。
3、学员能获得超额价值包括加入本地文化艺术社群、获得参与公益艺术活动的机会，以及潜在的作品销售渠道引荐。
4、整体竞争优势总结为：体系严谨、服务深度、成果可视、连接性强，不仅教授技法，更搭建一个持续成长的艺术生态。

问答

问题1：参加你们的“传统与创新”国画系统培训班，零基础需要多久才能独立完成一幅像样的作品？

本课程专为零基础学员设计了科学的阶梯路径。通过3个月（24次课）的系统学习，在导师的逐步指导下，您将在第2个月末能够独立完成一幅简单的写意花鸟或山水小品；至课程结业时，您将有能力独立完成至少3幅构图完整、笔墨得当的成品，并装裱展示，达成从零到独立创作的可量化跨越。

问题2：“传统与创新”国画培训班对学员在社交或个人品牌塑造方面有哪些实际帮助？

课程通过组织线下雅集、线上作品展览及本地社群活动，强力拓展学员的艺术社交圈。我们不仅教授技法，更会指导您如何包装和展示自己的作品，例如在结业时为您打造个人作品集。对于有需求的学员，我们可提供与文创市集、社区画廊等平台的资源对接，助力将艺术爱好转化为个人品牌或副业机会。