课程名称

中国画研习与创作系统课程

学习对象

1、本课程主要面向零基础或有一定书画爱好的成年初学者，他们对中国传统文化有浓厚兴趣，希望通过系统学习修身养性、提升艺术修养。
2、学员常面临无基础不敢下笔、自学方向不明、传统技法复杂难掌握等痛点，渴望在专业指导下，短时间内掌握正确方法，能够独立完成一幅完整作品。
3、同样适用于希望为孩子做艺术启蒙引导的家长、寻求减压与精神寄托的职场人士，以及需要国画技能补充的文艺工作者或教育从业者。

课程特色

1、采用“溯本-授法-创作”三步教学法，从经典画论解读入手，结合现场示范与手把手矫正，确保学员理解并掌握笔墨核心。
2、课程设计将花鸟、山水、人物分模块渐进，并融入现代审美元素，设置“名画摹写”与“主题创作”双线实战项目，激发创作灵感。
3、提供“一幅作品一次装裱”服务，并为学员建立个人习作成长档案，定期组织线下雅集与线上作品点评，构建持续学习与交流的社群。
4、区别于短期体验课，本课程提供从笔法、墨法到章法的完整知识体系，并注重培养学员的独立审美与创作能力，而非简单模仿。

课程内容

1、核心教学模块涵盖中国画基础理论、笔墨纸砚特性认知、线条与水墨控制、设色技巧，以及花鸟、山水、人物三大科目的专项技法。
2、重点培养学员的观察力、构图能力、笔墨掌控力与意境表达能力，最终实现从临摹到创作的技能飞跃。
3、特色教学内容包括经典作品局部精临、户外写生（针对山水模块）、四君子专题创作，并安排结业主题创作与作品装裱实战。
4、学习路径分为基础筑基期（1-2个月）、技法深化期（3-4个月）与创作拓展期（1-2个月），共6-8个月完成系统学习，每周一次课，辅以线上巩固练习。

班制安排

1、主要设置精品小班课（6-8人）与VIP一对一指导两种班型，严格控制师生比，确保教学专注度。
2、精品小班适合绝大多数初学者，重在同伴激励与交流；VIP一对一适合时间不固定或有个性化进阶需求的学员，教学进度与内容可深度定制。
3、教学资源包含全套高品质仿古宣纸、矿物颜料试用装、经典画谱电子资源库；师资均为美院国画专业毕业并具备5年以上教学经验的专职教师。
4、提供缺课补课、作业线上批改、课后无限次答疑服务，并为学员提供内部画材优惠采购渠道，保障学习全程无忧。

教学优势

1、核心教师团队均持有专业院校硕士以上学历，具备丰富的创作参展经验与成人教学经验，善于将复杂理论转化为易懂口诀。
2、拥有自建的经典高清画作图库与技法分解视频库，并为学员提供线下教室与线上复习平台的双重学习场景，实现沉浸式体验。
3、建立“入学评估-阶段测试-作品评审”三级质量保障体系，每位学员的学习进度与问题都有详细记录，并由教学主管定期复盘调整方案。
4、学员服务体系不仅限于教学，还延伸至作品展示（机构公众号/线下展览）、艺术活动参与推荐等，助力学员融入本地艺术圈层。

课程亮点

1、最具吸引力的核心亮点是“结业即可举办微展览”，机构将协助学员策划并举办小型结业作品展，提供从装裱、布展到宣传的全流程支持。
2、显著特色在于“传统技法与现代应用结合”，教学中会引导学员尝试用国画元素进行小品、扇面、文创设计，让艺术融入生活。
3、学员能获得超额价值，包括专属画材礼包、终身复听权益（同级别课程）、以及参与机构合作的商业美陈或社区公益绘画项目的优先机会。
4、整体竞争优势在于提供了“系统教学+创作输出+社群归属”的完整闭环，不仅教会技术，更帮助学员实现艺术价值表达与社交赋能。

问答

问题1：中国画研习与创作系统课程零基础学员需要多久才能独立完成一幅像样的作品？

课程设计遵循科学学习路径，零基础学员在完成约2个月（8次课）的基础筑基期学习后，即可在老师分步指导下完成一幅简单的写意花鸟小品（如兰竹）。到6个月左右，大多数学员能掌握基本构图与笔墨语言，独立完成一幅具有完整构图和意境的结业创作作品，并进行装裱展示，学习效果可见、可量化。

问题2：学习中国画研习与创作系统课程后，对个人社交或副业发展有什么实际帮助？

本课程高度注重艺术的应用与社交属性。完成课程后，学员作品有机会参与机构定期举办的线下学员作品展及社群雅集，这是拓展高质量同好圈层的绝佳平台。对于有副业发展需求的学员，机构可提供文创设计指导、合作艺术市集摊位信息，并优先推荐参与商业墙绘、社区美育活动等实践项目，将所学技能转化为实际影响力与潜在收益。