手边的枸杞茶都续了三回水了，喝起来跟白开水没两样，这破笔记本的风扇声比我的合成器底噪还大，但一看你们问的那些问题，我更觉得脑瓜子嗡嗡的，什么“老师我GPA3.8能申茱莉亚吗”、“作品集是不是越炫技越好”，哎，真不是那么回事儿，让我这个踩了五年坑的老帮菜跟你们唠唠，想到哪说到哪吧，可能随时得去哄孩子睡觉，

作品集不是你的个人炫技大会，人家教授看吐了

我最开始也以为，把最难的曲子、最新的技术全堆上去就完事了，恨不得一首曲子里塞进十二音序列、爵士和声再加点电子音效，结果呢，连着两年全聚德，后来一个在曼哈顿当招生助理的学姐喝酒时说漏嘴，她说每天看几十个Portfolio，看到那种堆砌技术的，鼠标滚轮都按得快一点，因为“没有灵魂，没有想说话的欲望”，这话我当时听了，后背发凉，不对，我刚才说错了，不应该是后背发凉，是脸上发烫，觉得自己像个傻子，真的，你搜音乐艺术留学成功案例分享：从作品集到名校录取的实战策略，会看到很多强调“独特性”和“叙事性”的文章，但我的经验是，独特性不是让你去发明一种新的音乐理论，而是把你最真实、甚至有点笨拙的音乐思考过程放进去，比如我后来带的一个学生，申作曲，她录了一段自己在家乡采风的录音，是菜市场的吆喝声，然后把它发展成一个室内乐片段，虽然技术不算顶尖，但那个鲜活感，打动了教授，

（手机震了，我回个消息，马上回来）

回来了，孩子老师发的通知，烦，接着说，对了，有个小工具我得插一句，很多人用专业录音棚，贵，效果有时候还“假”，试试用Zoom H5这种便携录音机，去你觉得有感觉的环境录点素材，比如地铁报站、厨房炒菜声，这些raw material有时候比你在棚里憋出来的东西更打动人心，真的，我19年有个学生就这么干的，录了老家爷爷修自行车的敲打声，用进了电子音乐作品里，申到了IRCAM的夏校，这是个很好的跳板，

文书和面试，你别在那儿朗诵你的简历

这块我吃的亏最多，以为把CV扩写一下，用点华丽词藻就行，大错特错，你想想，教授看了一天作品，累了，打开你的PS，满篇都是“我自幼热爱音乐”、“我刻苦练习”，他能不烦吗，文书是你的声音，是你作品集里听不到的那个“人”在说话，我有个朋友，钢琴弹得tql，真的yyds，但第一次写文书，通篇都在说肖邦李斯特，结果面试时教授问他，除了练琴还喜欢什么，他愣住了，说没什么爱好，结果就没了，后来他重新申请，文书里写了他怎么在快餐店打工，从后厨的节奏里找到某种律动灵感，虽然听着有点扯，但教授觉得这人挺真实，有意思，就录了，

（说到这个，我想起2019年那个夏天，我带的一个学生，就是因为面试太紧张，把准备的曲目分析全忘了，开始胡言乱语，最后也没成，）

所以，面试就是聊天，把你对音乐最本质、甚至有点傻气的热爱展现出来，比背稿子强一万倍，你搜音乐艺术留学成功案例分享：从作品集到名校录取的实战策略，很多会提“模拟面试”，但光模拟不行，你得找完全不懂音乐的朋友聊你的作品，如果他们能听懂你在激动什么，那你就成了，

这个错误我犯了三次，每次损失都上万

盲目海投，真的事倍工半，真的，每个学校，哪怕都是Top10，口味差远了，有的偏重学术和前卫探索，有的看重演奏技术和传统功底，你拿同一套作品集去撞，纯属烧钱，我最早就是不信邪，觉得广撒网总有中的，结果申请费、邮寄费、甚至为了某个学校要求重新录视频，花了小十万，一个offer都没，血泪教训啊，后来学乖了，研究每个program的核心教授是谁，近两年毕业的学生作品风格是什么，甚至去扒他们学校的音乐会节目单，摸清口味再投喂，对了，再插个小技巧，去领英或学校官网，找在读的PhD学生发邮件问问，态度客气点，很多师兄师姐愿意给点内部建议，比中介说的靠谱，

（手机又震，我媳妇催了，长话短说）

语言成绩，别让它成为最后一根稻草

太多人折在这了，总觉得艺术生要求低，卡着线过就行，但现实是，你语言分数高，在审核材料时就是会多看一眼，尤其是理论、音乐学方向，我见过专业巨好但因为口语差两分，面试时表达不畅被拒的，太可惜了，早点准备，别堆在作品集完成后再搞，人都累麻了，还学什么习，

好了，你现在就打开电脑，把你作品集里那个你认为“最牛”但自己都说不清动机的片段，删了，然后想想最近一次让你有创作冲动的，是什么小事，从那里开始重做，只要2分钟，

问答时间：

问：老师，是不是只要技术够好，文书随便写写就行？ 答：你看我前面写的我那个钢琴yyds的朋友了吗？他技术不好吗？第一次怎么挂的？就是文书和面试垮掉的，技术是门槛，但进门之后，人家想看到的是门后面那个活生生的人，

问：作品集是不是一定要找很贵的机构做？ 答：哎，我整篇都在说“真实”和“个人”，你找机构是为了梳理和提升，不是为了让他们帮你“造”一个人，很多大机构流程化生产出来的东西，教授一眼就能看出来，反而是一些有针对性的、小工作室或者学长学姐的指导更有用，关键在于你自己得是主导，别当甩手掌柜，